L'encre et la plume, atelier d'écriture
Cours loisir d'écriture, de narration et de scénario, donner vie à des récits en lien avec vos dessins ou images personnelles.
XyZèbre propose une offre paralèlle au dessin pour ceux qui souhaitent écrire leurs propres histoires, développer un univers narratif en BD, roman graphique, simple fanzine ou fan fiction.
Ecrire n’est pas dessiner. C’est une démarche qui requiert d’autres approches et une pensée différente de celle que l’on utilise quand on crée un image sous forme de dessin. Vous développerez vos idées narratives dans un cadre motivant toujours lié à l’image.
Pour Adultes et jeunes dès 16 ans
Les mots comme outil de communication visuelle
Quand on écrit quelque chose, ce n’est pas juste aligner des mots. C’est communiquer une idée au lecteur. Le choix de ceux-ci et leur mise en scène auront un impact indéniable sur la puissance de la narration voulue.
Le dialogue entre le texte et l'image
Cet atelier explore la relation générative entre les mots et les visuels. En partant d’images ou de micro-récits, vous apprendrez comment l’image provoque l’écriture et comment le texte fait émerger le dessin. Cette démarche met en valeur la puissance émotionnelle, symbolique et informative des formes et des couleurs. L’objectif est de jouer avec les mots et d’expérimenter de nouvelles manières de transmettre un message percutant, tout en comprenant le rôle de l’image dans la construction narrative.
Les règles de l'art séquentiel
Pour rendre ce processus concret, la bande dessinée est abordée comme un art séquentiel doté de son propre alphabet et de ses propres règles d’expression. Sous le principe de « penser narration, penser dessin », vous pratiquerez la dictée d’images pour capturer des structures narratives précises. Cet exercice permet d’organiser vos idées et de faire des choix graphiques clairs afin de bâtir vos premières planches d’histoires courtes. Vous apprendrez à donner de la force à vos séquences en maîtrisant l’usage des vignettes, des bulles, des cartouches et des onomatopées.
La psychologie et l'impact visuel du personnage
Le travail se concentre ensuite sur la création de vos héros ou anti-héros à travers leurs expressions et leurs descriptions dans diverses situations. Dès que ces figures infusent dans votre imagination, vous déterminez leurs désirs profonds, leur marge d’autonomie et la manière de traduire graphiquement leurs traits de caractère. Le cœur de cette étape repose sur l’utilisation des formes et des couleurs pour transmettre leurs états d’esprit et donner de l’épaisseur à leur univers. Chaque choix technique est ainsi rigoureusement mis au service de l’impact visuel et de la progression de votre intrigue.